martes, 19 de marzo de 2013

La Prehistoria del Cine

Linterna Mágica

La linterna mágica fue un aparato óptico, precursor del cinematógrafo. Fue inventada por el jesuita alemán Athanasius Kircher y consistía en una cámara oscura con un juego de lentes y un soporte corredizo en el que se colocaban transparencias pintadas sobre placas de vidrio.








Zoótropo



Es una máquina estroboscópica creada en 1834 por William George Horner, compuesta por un tambor circular con unos cortes, a través de los cuales mira el espectador para que los dibujos dispuestos en tiras sobre el tambor, al girar, den la ilusión de movimiento.
Fue un juguete muy popular en la época y uno de los avances hacia la aparición del cine que se crearon en la primera mitad del siglo XIX.








Fotografía de J. Laurent ,1875 Torre Nueva de Zaragoza

La historia de la fotografía empieza en el año 1827. La primera publicación fue con la cámara oscura. la fotografía ha constituido un medio de registro documental de personas, objetos, lugares, culturas y acontecimientos. Aparte la fotografía es un medio de expresión creativa. La fotografía en color apareció en 1861 por el físico James Clerk Maxwell.





La fotografía en movimiento comienza en 1870 con un experimento hecho por Eadweard J. Muybridge que consistía en demostrar que en algún momento del galope, un caballo levantaba las cuatro patas del suelo. El fisiólogo francés Étienne Jules Marey inventó en 1882 el cronofotógrafo, un fusil fotográfico, que registraba en una placa las diferentes fases del movimiento.

















El zoopraxiscopio es un artefacto que fue importante en el desarrollo inicial de las películas cinematográficas. 
Fue creado por Eadweard  Muybridge en 1879. Proyectaba imágenes situadas en discos de cristal giratorios en una rápida sucesión para dar la impresión de movimiento.
















Fue el precursor del moderno proyector cinematográfico hecho por William Kennedy Laurie Dickson mientras trabajaba con Thomas Edison. Este aparato permitía la proyección de las imágenes en movimiento

jueves, 14 de marzo de 2013

Critica de Fotonovelas

La Historia de Mi Vida

Esta es la fotonovela que mas me ha gustado porque la historia que representaron era muy real ya que realmente ocurre en nosotros (los adolescentes), estaba muy bien hecha y se ha podido apreciar que han trabajado en ella. Lo que mas me ha gustado fue el final de esta porque nos transmitía un mensaje que decía que cada uno elige como manejar su vida y que elijamos lo que elijamos siempre habrá consecuencias, sean buenas o malas.

Desconectados

Esta fotonovela es mas cómica, la verdad es que fue muy divertida y también me gustó bastante. En esta se hablaba sobre la adicción que, de nuevo, los adolescente, tenemos hacia el teléfono móvil. Representaba muy bien como nos sentimos cuando nos falta nuestro móvil. Estaba muy bien hecha y utilizaron bastante el retoque de fotografías que hizo que la fotonovela quedara muy bien y mas trabajada.

Valoración de La Fotonovela

Al principio, cuando el profesor nos comento sobre el trabajo que teníamos que hacer me pareció que sería fácil de realizar pero al final no fue así.La verdad es que ha sido un trabajo en el que había que darle tiempo sobre todo para pensar bien como sería cada cosa. Mis compañeras y yo nos pusimos de acuerdo para que cada una se encargara de una parte de la fotonovela, hicimos el guion, el diario, y nos encargamos de buscar lo necesario para hacer las fotografías, finalmente, nos juntamos para montar la fotonovela. Al principio no quedó muy bien pero acabamos mejorandola. Pienso que este trabajo no es algo fácil de hacer, que deberíamos habernos comprometido mas y habérnoslo tomado un poco mas enserio.

miércoles, 27 de febrero de 2013

El Consumo de TV

Hemos estado haciendo un cuestionario sobre el consumo de televisión y estos son los resultados:

Dentro del contexto, adolescentes de entre 16 y 18 años ven la televisión en casa, suelen tener dos televisiones tipo tradicional o HD con TDT integrado. También acostumbran a ver la televisión series o programas online (a través del PC) que probablemente no se vean en la televisión. Ya que ahora están de moda los Android y los Smartphone (móviles) se usan mientras se ve la televisión o también se usa el PC, eso se debe a que los programas o series que ven no son especialmente buenos por eso no prestan atención a ello. Casi todos los canales tienen sus propias páginas web que se pueden consultar en cualquier momento. En esas páginas web podemos descargar las series o programas que corresponden al canal que elegimos o también existen otras páginas para descargarlos. La televisión, suele verse mas en familia, de esa forma puedes establecer "comunicación" con ellos, aunque no es la forma mas adecuada para ello porque si estás viendo la televisión la comunicación suele ser escasa.
El tiempo que los adolescentes dedican a la televisión no es ni excesivo ni escaso ya que, diariamente, dedican a la televisión entre 2 y 3 horas y semanalmente mas de 20 horas. Acostumbra ser durante la comida o por la noche.
Según las preferencias, el valor que la televisión tiene entre los adolescentes es de un 6, esta es una nota no muy alta pero considerable. Lo que este medio de comunicación aporta a los adolescentes es el entretenimiento porque hay series (o programas) que llaman su atención, aunque no sean buenos ni les aporte ningún conocimiento. Las series como La Que Se Avecina, Salvados, El Intermedio, series de Neox, Divinity, Antena 3 y también los Deportes son lo mas visto entre la gente joven y lo que menos se consume son programas del corazón como Sálvame.

En resumen la televisión, sea para adolescentes o para personas de cualquier otra edad, es importante porque es una forma de entretenerse y de consumo. Hoy en día la mayoría de las personas no podrían vivir sin televisiones en sus casas.

lunes, 25 de febrero de 2013

Las Profesiones del Cine

Productor: es quien decide poner en marcha el proyecto, es el promotor del proyecto, aporta lo necesario económicamente. Necesita la colaboración de profesionales.

Guionista: a partir de la idea original, elaboran un texto que servirá como base para la puesta en marcha del proyecto.

Director: es elegido por el productor y es el que toma todas las decisiones de carácter técnico, transforma el guion en un film. A él se le atribuye el éxito o fracaso final.

Ayudante de dirección: tiene un papel decisivo, su función de descargar de preocupaciones de coordinación al director y realiza un plan de rodaje con él.

Director de preducción: debe estudiar el proyecto con el objetivo de determinar el presupuesto aproximado para su realización.

Productor ejecutivo: su tarea es la de coordinación, de previsión y resolución de problemas que faciliten el camino al buen final de la obra.

Ayudante de producción: ayuda al productor, negocia las cláusulas del contrato, solicita permisos..

Director artístico: es el responsable de la ambientación en la etapa de preparación, es el encargado de los decorados o escenarios naturales, también se encarga de que los actores de vistan y se caractericen.

Director de fotografía: es el responsable de asegurar una cualidad máxima de la imagen tomada por el cámara, decide la disposición idónea de la iluminación para buscar la expresividad que se busca en la obra.

Iluminador: responsable de proyectar, disponer y controlar el tratamiento de la iluminación, sin ocuparse del encuadre de la imagen.

Operador de cámara: selecciona el encuadre, pone en marcha y apaga la cámara y hace los movimientos precisos para cada toma en particular, asegurando que no se produzca ningún error técnico durante la operación.

Ingeniero de sonido: efectúa el control de registro del sonido durante el rodaje.

Jirafista: utiliza una caña donde va instalado el micrófono para captar el sonido.

Ambientador: es el que realiza el escenario de acuerdo al proyecto del director artístico. Se encarga de poner el mobiliario, la tapicería, la jardinería, los objetos..

Efectos especiales: simulan y crean todo tipo de ambientes climatológicos y construyen ingenios automáticos.

Figurisista: se encarga de diseñar el vestuario de los actores y de la figuración de cada escena según el guion.

Actores protagonistas: su papel es parte esencial de la historia y están presentes en la mayor parte de parte de las secuencias de la obra audiovisual.

Actores secundarios: su papel tiene cierta relevancia en el reparto de la película, aparecen sobre todo en escenas dramáticas.

Dobles de acción: son profesionales especialistas en la realización de escenas de acción o dificultad que requiere una especial habilidad.




miércoles, 13 de febrero de 2013