martes, 11 de junio de 2013
viernes, 17 de mayo de 2013
Mi Banda Sonora Preferida
He elegido estas dos bandas sonoras, la primera de la famosa cantante Whitney Houston "I Will Always Love You" de la película El Guardaespaldas, y la segunda de Celine Dion "My Heart Will Go On" en la película Titanic, porque las dos son películas que fueron muy famosas en su tiempo y que en la actualidad es probable no hayan perdido su fama. Son mis bandas sonoras preferidas porque son interpretadas por dos cantantes espectaculares con una voz impresionante y también por la letra de las canciones que es muy bonita y transmite mucho.
Comentario sobre las películas surrealistas de Luis Buñuel
Un Chien Andalou, Luis Buñuel
Esta escena de la película aparece al principio. Se hace un símil entre esta imagen y una escena de la luna llena que es "cortada" por una nube. Luis Buñuel decidió plasmar esto en su película porque fue un sueño que había tenido la noche anterior. Para hacer la escena se utilizó el ojo de un animal. Es bastante impactante y muy repulsivo, sobre todo porque es algo que no te esperas.
Esta es una mano putrefacta que aparece en la misma película. La verdad es que no comprendo muy bien porque aparece la mano así, de hecho la película no acabé de comprenderla, pero la escena de la mano es la que mas me llamó la atención, sobre todo por las hormigas que están encima de ella moviéndose de un lado a otro. Es bastante sorprendente.
L'Age d'Or, Luis Buñuel
Esta es una vaca que está encima de una cama, ¿por qué? Lo que se quiere representar con la vaca es el aburrimiento que tiene sexualmente la protagonista de la película. Es una buena forma de expresarlo, aunque al principio no lo había entendido muy bien.
Esta imagen es la que mas desconcertada me dejó, porque este hombre y su amada estaban besándose cuando de repente aparece, hay que entender que es una película surrealista de Luis Buñuel, por eso no hay que buscarle tanto sentido.
Esta escena de la película aparece al principio. Se hace un símil entre esta imagen y una escena de la luna llena que es "cortada" por una nube. Luis Buñuel decidió plasmar esto en su película porque fue un sueño que había tenido la noche anterior. Para hacer la escena se utilizó el ojo de un animal. Es bastante impactante y muy repulsivo, sobre todo porque es algo que no te esperas.
Esta es una mano putrefacta que aparece en la misma película. La verdad es que no comprendo muy bien porque aparece la mano así, de hecho la película no acabé de comprenderla, pero la escena de la mano es la que mas me llamó la atención, sobre todo por las hormigas que están encima de ella moviéndose de un lado a otro. Es bastante sorprendente.
L'Age d'Or, Luis Buñuel
Esta es una vaca que está encima de una cama, ¿por qué? Lo que se quiere representar con la vaca es el aburrimiento que tiene sexualmente la protagonista de la película. Es una buena forma de expresarlo, aunque al principio no lo había entendido muy bien.
Esta imagen es la que mas desconcertada me dejó, porque este hombre y su amada estaban besándose cuando de repente aparece, hay que entender que es una película surrealista de Luis Buñuel, por eso no hay que buscarle tanto sentido.
lunes, 29 de abril de 2013
Los Trucos y Efectos Especiales
El lenguaje audiovisual crea un espacio y un tiempo nuevos a partir de elementos diferentes de la propia realidad y todo esto tiene distintos tipos de trucos.
TRUCOS DE LA CÁMARA
-Cámara lenta. Se consigue grabando a mayor velocidad de la usual, se utiliza para resaltar movimientos rápidos, con frecuencia en deporte, documentales, etc. También es utilizado en trabajos con maquetas para dar a determinados movimientos -agua, viento, etc- la impresión de mayores dimensiones.
-Cámara rápida. Se hace grabando a menor velocidad de la usual, se utiliza para analizar procesos lentos de la naturaleza, dar mayor impresión de la velocidad en escenas con coches o para resaltar la comicidad de una escena.
-Marcha atrás. Consiste en grabar y proyectar de forma inversa. Sirve para conseguir efectos cómicos pero también se utiliza con más frecuencia de lo que podemos pensar. Por ejemplo los grandes saltos de un lugar a otro, se realizan con un recurso tan sencillo como éste.
-Aparición y desaparición rápida. Consiste en interrumpir la grabación, sin movimiento de la posición de la cámara ni de los personajes, y sacar o introducir en la escena un personaje u objeto. Es un proceso sencillo y se utiliza sobretodo para reflejar el paso del tiempo.
-Sobreimpresión. Se consigue impresionando dos veces al mismo trozo de película: en la primera toma con el personaje u objeto sobre fondo negro, y en la segunda solamente con el escenario. El resultado es una figura transparente.
TRUCOS DE DECORADO
-Maquetas. Gracias a ellas se logra construir decorados costosísimos o imposibles, personajes mostruosos, reconstrucción de catástrofes, etc.
-Transparencias. Se coloca detrás de los personajes una pantalla transparente sobre la que, desde el otro lado, se proyectan imágenes grabadas en otro lugar. Es frecuente su utilización, entre otras situaciones, cuando los personajes actúan en vehículos, o bien sobre animales. Hoy se sustituye con frecuencia por un recurso electrónico, el Chroma Key.
-Sistema del cristal. Se coloca entre los personajes y la cámara un cristal donde se ha dibujado o fotografiado un complemento del escenario.
TRUCOS DE LABORATORIO
Combinan los anteriores con complicadas técnicas que permiten resultados muy elaborados, mediante los cuales se unen un personaje y un escenario.
TRUCOS Y EFECTOS ELECTRÓNICOS
La digitalización de la imagen permite realizar en ella infinitas manipulaciones sobre el tamaño, forma y perspectiva de las imágenes: rotaciones, divisiones, deformaciones, etc.
-El Chroma Key (llave de color). Entra en acción todos los días en los telediarios e informativos sobre el tiempo. En ellos, un presentador va narrándonos las incidencias sobre unos mapas que no está viendo. Se trata de un discriminador de color: El espacio a sustituir se deja de un color (azul) que se bloquea y sustituye por la imagen deseada.
-Imágenes generadas por el ordenador. Estamos en la prehistoria de una técnica que va a revolucionar el mundo del lenguaje audiovisual. Ya no se trata de crear nuevos espacios a partir de la propia realidad, sino que estamos ante una realidad nueva: la que sale de los teclados y lápices ópticos de ordenadores cada vez más complejos y potentes
En este vídeo se muestran los efectos especiales utilizados en esta película tan famosa. Se utilizan trucos de laboratorio para mostrar el mal aspecto que tiene Bella en su embarazo, es decir, son imágenes generadas por ordenador. También utilizan trucos de decorado, es decir, una maqueta de Bella para sustituirla en alguna escena.
TRUCOS DE LA CÁMARA
-Cámara lenta. Se consigue grabando a mayor velocidad de la usual, se utiliza para resaltar movimientos rápidos, con frecuencia en deporte, documentales, etc. También es utilizado en trabajos con maquetas para dar a determinados movimientos -agua, viento, etc- la impresión de mayores dimensiones.
-Cámara rápida. Se hace grabando a menor velocidad de la usual, se utiliza para analizar procesos lentos de la naturaleza, dar mayor impresión de la velocidad en escenas con coches o para resaltar la comicidad de una escena.
-Marcha atrás. Consiste en grabar y proyectar de forma inversa. Sirve para conseguir efectos cómicos pero también se utiliza con más frecuencia de lo que podemos pensar. Por ejemplo los grandes saltos de un lugar a otro, se realizan con un recurso tan sencillo como éste.
-Aparición y desaparición rápida. Consiste en interrumpir la grabación, sin movimiento de la posición de la cámara ni de los personajes, y sacar o introducir en la escena un personaje u objeto. Es un proceso sencillo y se utiliza sobretodo para reflejar el paso del tiempo.
-Sobreimpresión. Se consigue impresionando dos veces al mismo trozo de película: en la primera toma con el personaje u objeto sobre fondo negro, y en la segunda solamente con el escenario. El resultado es una figura transparente.
TRUCOS DE DECORADO
-Maquetas. Gracias a ellas se logra construir decorados costosísimos o imposibles, personajes mostruosos, reconstrucción de catástrofes, etc.
-Transparencias. Se coloca detrás de los personajes una pantalla transparente sobre la que, desde el otro lado, se proyectan imágenes grabadas en otro lugar. Es frecuente su utilización, entre otras situaciones, cuando los personajes actúan en vehículos, o bien sobre animales. Hoy se sustituye con frecuencia por un recurso electrónico, el Chroma Key.
-Sistema del cristal. Se coloca entre los personajes y la cámara un cristal donde se ha dibujado o fotografiado un complemento del escenario.
TRUCOS DE LABORATORIO
Combinan los anteriores con complicadas técnicas que permiten resultados muy elaborados, mediante los cuales se unen un personaje y un escenario.
TRUCOS Y EFECTOS ELECTRÓNICOS
La digitalización de la imagen permite realizar en ella infinitas manipulaciones sobre el tamaño, forma y perspectiva de las imágenes: rotaciones, divisiones, deformaciones, etc.
-El Chroma Key (llave de color). Entra en acción todos los días en los telediarios e informativos sobre el tiempo. En ellos, un presentador va narrándonos las incidencias sobre unos mapas que no está viendo. Se trata de un discriminador de color: El espacio a sustituir se deja de un color (azul) que se bloquea y sustituye por la imagen deseada.
-Imágenes generadas por el ordenador. Estamos en la prehistoria de una técnica que va a revolucionar el mundo del lenguaje audiovisual. Ya no se trata de crear nuevos espacios a partir de la propia realidad, sino que estamos ante una realidad nueva: la que sale de los teclados y lápices ópticos de ordenadores cada vez más complejos y potentes
CREPÚSCULO: AMANECER (PARTE II)
En este vídeo se muestran los efectos especiales utilizados en esta película tan famosa. Se utilizan trucos de laboratorio para mostrar el mal aspecto que tiene Bella en su embarazo, es decir, son imágenes generadas por ordenador. También utilizan trucos de decorado, es decir, una maqueta de Bella para sustituirla en alguna escena.
jueves, 25 de abril de 2013
Fallos de Raccord
En este vídeo de la película de terror Destino Final 5 se pueden apreciar varios fallos de continuidad que están muy bien explicados en el vídeo. Esta película ya la había visto antes y nunca me había fijado en tantos fallos que tenía.
En la primera película de Spiderman, que todos conocemos, también hay varios errores que podemos ver a simple vista, me pregunto si los directores de las películas lo hacen a propósito o sin darse cuenta porque estos fallos pueden verse rápidamente. El que mas me llama la atención es cuando Peter está en su cuarto practicando con la telaraña y rompe la lampara sin querer, posteriormente su tía va a comprobar que es lo que Peter estaba haciendo y aparece la misma lampara en su sitio.
En la película de Piratas del Caribe hay bastantes errores y sin bastante evidentes, podemos apreciarlos solo con fijarnos un poco. Es este vídeo están recogidos muchos de esos errores producidos en esta película tan famosa que todos conocemos. Error que mas me ha llamado la atención ha sido el del minuto 2:15 donde se ve que hay un extra que sustituye a uno de los actores de la película.
En la famosa película Crepúsculo que todos conocemos ya que ha tenido un éxito mundial enorme, también existen fallos de continuidad, son fallos de los que no nos damos cuenta, por ejemplo, por estar tan concentrados viendo la película pero la verdad es que esos fallos están ahí y en este vídeo se pueden apreciar ya que están claramente explicados.
jueves, 11 de abril de 2013
PSICOSIS
-Descripción breve del contenido de la secuencia:
Una mujer está tranquilamente duchándose y echándose jabón, se nota que la protagonista está alegre mientras se ducha cuando de repente aparece un alguien con un cuchillo, la apuñala y la mata. Cuando el objetivo del asesino es cumplido, este se marcha y ella se queda sola y tirada en el suelo del baño.
-Señalar de cada plano el tipo y la angulación empleada:
Una mujer está tranquilamente duchándose y echándose jabón, se nota que la protagonista está alegre mientras se ducha cuando de repente aparece un alguien con un cuchillo, la apuñala y la mata. Cuando el objetivo del asesino es cumplido, este se marcha y ella se queda sola y tirada en el suelo del baño.
-Señalar de cada plano el tipo y la angulación empleada:
-En el planteamiento de la escena que dura hasta 0:40 segundos aparecen los siguientes planos: Plano medio y primer plano, plano detalle y en ángulo contrapicado de la alcachofa de la ducha que echa agua, los planos enseñan partes distintas de la cortina de la ducha. Es el momento Marion (la actriz) está tranquilamente duchándose. Sobre el sonido se escucha como cae el agua a la ducha.
-En el nudo de la escena que es desde 0:40 hasta 1:15, la protagonista se gira al escuchar el sonido de la cortina. Aquí se emplean planos medios. La actriz intenta impedir ser asesinada, se utiliza un plano que también es un ángulo bastante elevado (picado), desde aquí apreciamos el desnudo de la actriz y como sigue cayendo el agua a la ducha, ese momento de la escena está un poco desenfocado. La silueta del asesino esta a contraluz. La actriz gira la cabeza constantemente hacia la derecha y hacia la izquierda, esos son primeros planos. En el momento del asesinato se escucha un sonido siniestro que ambienta al espectador en una situación de miedo. Los movimientos de la cámara son constantes sobretodo en el momento que la silueta apuñala a Marion.
-En el desenlace de la escena empieza en el minuto 1:15 hasta el final de la escena. Hay un plano detalle de la mano de Marion que baja lentamente por la pared de la ducha (aquí la cámara no de mueve sino la mano de la actriz), aparece ella en primer plano apoyada en la pared, posteriormente Marion alza la mano (es un plano medio) y se ve en ángulo picado a la actriz sentada en la ducha en movimiento para agarrarse a la cortina y después arrancarla (se usa un plano detalle para ello). Hay otro plano detalle de la alcachofa de la ducha. Marion cae al suelo y hay otro plano detalle de sus pies, hay un movimiento de cámara que señala el desagüe por donde se va el agua junto con la sangre utilizando el zoom para acercarlo hasta que aparece el ojo de la actriz muy de cerca y también se utiliza el zoom para alejarlo poco a poco (la cámara sigue en el mismo sitio, simplemente se aleja). Plano detalle de la alcahofa de la ducha. Sobre el sonido, solo se oye el agua cayendo a la ducha.
-En el desenlace de la escena empieza en el minuto 1:15 hasta el final de la escena. Hay un plano detalle de la mano de Marion que baja lentamente por la pared de la ducha (aquí la cámara no de mueve sino la mano de la actriz), aparece ella en primer plano apoyada en la pared, posteriormente Marion alza la mano (es un plano medio) y se ve en ángulo picado a la actriz sentada en la ducha en movimiento para agarrarse a la cortina y después arrancarla (se usa un plano detalle para ello). Hay otro plano detalle de la alcachofa de la ducha. Marion cae al suelo y hay otro plano detalle de sus pies, hay un movimiento de cámara que señala el desagüe por donde se va el agua junto con la sangre utilizando el zoom para acercarlo hasta que aparece el ojo de la actriz muy de cerca y también se utiliza el zoom para alejarlo poco a poco (la cámara sigue en el mismo sitio, simplemente se aleja). Plano detalle de la alcahofa de la ducha. Sobre el sonido, solo se oye el agua cayendo a la ducha.
martes, 19 de marzo de 2013
La Prehistoria del Cine
Linterna Mágica |
La linterna mágica fue un aparato óptico, precursor del cinematógrafo. Fue inventada por el jesuita alemán Athanasius Kircher y consistía en una cámara oscura con un juego de lentes y un soporte corredizo en el que se colocaban transparencias pintadas sobre placas de vidrio.
Zoótropo |
Es una máquina estroboscópica creada en 1834 por William George Horner, compuesta por un tambor circular con unos cortes, a través de los cuales mira el espectador para que los dibujos dispuestos en tiras sobre el tambor, al girar, den la ilusión de movimiento.
Fue un juguete muy popular en la época y uno de los avances hacia la aparición del cine que se crearon en la primera mitad del siglo XIX.
Fotografía de J. Laurent ,1875 Torre Nueva de Zaragoza |
La historia de la fotografía empieza en el año 1827. La primera publicación fue con la cámara oscura. la fotografía ha constituido un medio de registro documental de personas, objetos, lugares, culturas y acontecimientos. Aparte la fotografía es un medio de expresión creativa. La fotografía en color apareció en 1861 por el físico James Clerk Maxwell.
La fotografía en movimiento comienza en 1870 con un experimento hecho por Eadweard J. Muybridge que consistía en demostrar que en algún momento del galope, un caballo levantaba las cuatro patas del suelo. El fisiólogo francés Étienne Jules Marey inventó en 1882 el cronofotógrafo, un fusil fotográfico, que registraba en una placa las diferentes fases del movimiento.
El zoopraxiscopio es un artefacto que fue importante en el desarrollo inicial de las películas cinematográficas.
Fue creado por Eadweard Muybridge en 1879. Proyectaba imágenes situadas en discos de cristal giratorios en una rápida sucesión para dar la impresión de movimiento.
Fue el precursor del moderno proyector cinematográfico hecho por William Kennedy Laurie Dickson mientras trabajaba con Thomas Edison. Este aparato permitía la proyección de las imágenes en movimiento
jueves, 14 de marzo de 2013
Critica de Fotonovelas
La Historia de Mi Vida
Esta es la fotonovela que mas me ha gustado porque la historia que representaron era muy real ya que realmente ocurre en nosotros (los adolescentes), estaba muy bien hecha y se ha podido apreciar que han trabajado en ella. Lo que mas me ha gustado fue el final de esta porque nos transmitía un mensaje que decía que cada uno elige como manejar su vida y que elijamos lo que elijamos siempre habrá consecuencias, sean buenas o malas.
Desconectados
Esta fotonovela es mas cómica, la verdad es que fue muy divertida y también me gustó bastante. En esta se hablaba sobre la adicción que, de nuevo, los adolescente, tenemos hacia el teléfono móvil. Representaba muy bien como nos sentimos cuando nos falta nuestro móvil. Estaba muy bien hecha y utilizaron bastante el retoque de fotografías que hizo que la fotonovela quedara muy bien y mas trabajada.
Valoración de La Fotonovela
Al principio, cuando el profesor nos comento sobre el trabajo que teníamos que hacer me pareció que sería fácil de realizar pero al final no fue así.La verdad es que ha sido un trabajo en el que había que darle tiempo sobre todo para pensar bien como sería cada cosa. Mis compañeras y yo nos pusimos de acuerdo para que cada una se encargara de una parte de la fotonovela, hicimos el guion, el diario, y nos encargamos de buscar lo necesario para hacer las fotografías, finalmente, nos juntamos para montar la fotonovela. Al principio no quedó muy bien pero acabamos mejorandola.
Pienso que este trabajo no es algo fácil de hacer, que deberíamos habernos comprometido mas y habérnoslo tomado un poco mas enserio.
miércoles, 27 de febrero de 2013
El Consumo de TV
Hemos estado haciendo un cuestionario sobre el consumo de televisión y estos son los resultados:
Dentro del contexto, adolescentes de entre 16 y 18 años ven la televisión en casa, suelen tener dos televisiones tipo tradicional o HD con TDT integrado. También acostumbran a ver la televisión series o programas online (a través del PC) que probablemente no se vean en la televisión. Ya que ahora están de moda los Android y los Smartphone (móviles) se usan mientras se ve la televisión o también se usa el PC, eso se debe a que los programas o series que ven no son especialmente buenos por eso no prestan atención a ello. Casi todos los canales tienen sus propias páginas web que se pueden consultar en cualquier momento. En esas páginas web podemos descargar las series o programas que corresponden al canal que elegimos o también existen otras páginas para descargarlos. La televisión, suele verse mas en familia, de esa forma puedes establecer "comunicación" con ellos, aunque no es la forma mas adecuada para ello porque si estás viendo la televisión la comunicación suele ser escasa.
El tiempo que los adolescentes dedican a la televisión no es ni excesivo ni escaso ya que, diariamente, dedican a la televisión entre 2 y 3 horas y semanalmente mas de 20 horas. Acostumbra ser durante la comida o por la noche.
Según las preferencias, el valor que la televisión tiene entre los adolescentes es de un 6, esta es una nota no muy alta pero considerable. Lo que este medio de comunicación aporta a los adolescentes es el entretenimiento porque hay series (o programas) que llaman su atención, aunque no sean buenos ni les aporte ningún conocimiento. Las series como La Que Se Avecina, Salvados, El Intermedio, series de Neox, Divinity, Antena 3 y también los Deportes son lo mas visto entre la gente joven y lo que menos se consume son programas del corazón como Sálvame.
En resumen la televisión, sea para adolescentes o para personas de cualquier otra edad, es importante porque es una forma de entretenerse y de consumo. Hoy en día la mayoría de las personas no podrían vivir sin televisiones en sus casas.
Dentro del contexto, adolescentes de entre 16 y 18 años ven la televisión en casa, suelen tener dos televisiones tipo tradicional o HD con TDT integrado. También acostumbran a ver la televisión series o programas online (a través del PC) que probablemente no se vean en la televisión. Ya que ahora están de moda los Android y los Smartphone (móviles) se usan mientras se ve la televisión o también se usa el PC, eso se debe a que los programas o series que ven no son especialmente buenos por eso no prestan atención a ello. Casi todos los canales tienen sus propias páginas web que se pueden consultar en cualquier momento. En esas páginas web podemos descargar las series o programas que corresponden al canal que elegimos o también existen otras páginas para descargarlos. La televisión, suele verse mas en familia, de esa forma puedes establecer "comunicación" con ellos, aunque no es la forma mas adecuada para ello porque si estás viendo la televisión la comunicación suele ser escasa.
El tiempo que los adolescentes dedican a la televisión no es ni excesivo ni escaso ya que, diariamente, dedican a la televisión entre 2 y 3 horas y semanalmente mas de 20 horas. Acostumbra ser durante la comida o por la noche.
Según las preferencias, el valor que la televisión tiene entre los adolescentes es de un 6, esta es una nota no muy alta pero considerable. Lo que este medio de comunicación aporta a los adolescentes es el entretenimiento porque hay series (o programas) que llaman su atención, aunque no sean buenos ni les aporte ningún conocimiento. Las series como La Que Se Avecina, Salvados, El Intermedio, series de Neox, Divinity, Antena 3 y también los Deportes son lo mas visto entre la gente joven y lo que menos se consume son programas del corazón como Sálvame.
En resumen la televisión, sea para adolescentes o para personas de cualquier otra edad, es importante porque es una forma de entretenerse y de consumo. Hoy en día la mayoría de las personas no podrían vivir sin televisiones en sus casas.
lunes, 25 de febrero de 2013
Las Profesiones del Cine
Productor: es quien decide poner en marcha el proyecto, es el promotor del proyecto, aporta lo necesario económicamente. Necesita la colaboración de profesionales.
Guionista: a partir de la idea original, elaboran un texto que servirá como base para la puesta en marcha del proyecto.
Director: es elegido por el productor y es el que toma todas las decisiones de carácter técnico, transforma el guion en un film. A él se le atribuye el éxito o fracaso final.
Ayudante de dirección: tiene un papel decisivo, su función de descargar de preocupaciones de coordinación al director y realiza un plan de rodaje con él.
Director de preducción: debe estudiar el proyecto con el objetivo de determinar el presupuesto aproximado para su realización.
Productor ejecutivo: su tarea es la de coordinación, de previsión y resolución de problemas que faciliten el camino al buen final de la obra.
Ayudante de producción: ayuda al productor, negocia las cláusulas del contrato, solicita permisos..
Director artístico: es el responsable de la ambientación en la etapa de preparación, es el encargado de los decorados o escenarios naturales, también se encarga de que los actores de vistan y se caractericen.
Director de fotografía: es el responsable de asegurar una cualidad máxima de la imagen tomada por el cámara, decide la disposición idónea de la iluminación para buscar la expresividad que se busca en la obra.
Iluminador: responsable de proyectar, disponer y controlar el tratamiento de la iluminación, sin ocuparse del encuadre de la imagen.
Operador de cámara: selecciona el encuadre, pone en marcha y apaga la cámara y hace los movimientos precisos para cada toma en particular, asegurando que no se produzca ningún error técnico durante la operación.
Ingeniero de sonido: efectúa el control de registro del sonido durante el rodaje.
Jirafista: utiliza una caña donde va instalado el micrófono para captar el sonido.
Ambientador: es el que realiza el escenario de acuerdo al proyecto del director artístico. Se encarga de poner el mobiliario, la tapicería, la jardinería, los objetos..
Efectos especiales: simulan y crean todo tipo de ambientes climatológicos y construyen ingenios automáticos.
Figurisista: se encarga de diseñar el vestuario de los actores y de la figuración de cada escena según el guion.
Actores protagonistas: su papel es parte esencial de la historia y están presentes en la mayor parte de parte de las secuencias de la obra audiovisual.
Actores secundarios: su papel tiene cierta relevancia en el reparto de la película, aparecen sobre todo en escenas dramáticas.
Dobles de acción: son profesionales especialistas en la realización de escenas de acción o dificultad que requiere una especial habilidad.
Guionista: a partir de la idea original, elaboran un texto que servirá como base para la puesta en marcha del proyecto.
Director: es elegido por el productor y es el que toma todas las decisiones de carácter técnico, transforma el guion en un film. A él se le atribuye el éxito o fracaso final.
Ayudante de dirección: tiene un papel decisivo, su función de descargar de preocupaciones de coordinación al director y realiza un plan de rodaje con él.
Director de preducción: debe estudiar el proyecto con el objetivo de determinar el presupuesto aproximado para su realización.
Productor ejecutivo: su tarea es la de coordinación, de previsión y resolución de problemas que faciliten el camino al buen final de la obra.
Ayudante de producción: ayuda al productor, negocia las cláusulas del contrato, solicita permisos..
Director artístico: es el responsable de la ambientación en la etapa de preparación, es el encargado de los decorados o escenarios naturales, también se encarga de que los actores de vistan y se caractericen.
Director de fotografía: es el responsable de asegurar una cualidad máxima de la imagen tomada por el cámara, decide la disposición idónea de la iluminación para buscar la expresividad que se busca en la obra.
Iluminador: responsable de proyectar, disponer y controlar el tratamiento de la iluminación, sin ocuparse del encuadre de la imagen.
Operador de cámara: selecciona el encuadre, pone en marcha y apaga la cámara y hace los movimientos precisos para cada toma en particular, asegurando que no se produzca ningún error técnico durante la operación.
Ingeniero de sonido: efectúa el control de registro del sonido durante el rodaje.
Jirafista: utiliza una caña donde va instalado el micrófono para captar el sonido.
Ambientador: es el que realiza el escenario de acuerdo al proyecto del director artístico. Se encarga de poner el mobiliario, la tapicería, la jardinería, los objetos..
Efectos especiales: simulan y crean todo tipo de ambientes climatológicos y construyen ingenios automáticos.
Figurisista: se encarga de diseñar el vestuario de los actores y de la figuración de cada escena según el guion.
Actores protagonistas: su papel es parte esencial de la historia y están presentes en la mayor parte de parte de las secuencias de la obra audiovisual.
Actores secundarios: su papel tiene cierta relevancia en el reparto de la película, aparecen sobre todo en escenas dramáticas.
Dobles de acción: son profesionales especialistas en la realización de escenas de acción o dificultad que requiere una especial habilidad.
martes, 12 de febrero de 2013
sábado, 26 de enero de 2013
Comentario de Imágenes
El tamaño y formato de la imagen es vertical (2x3), el nivel de iconicidad puede ser una representación figurativa no realista. En la imagen aparece un chico en unas montañas, él tiene forma de trípode (tiene tres piernas), tiene una cámara en sus manos mientras haces fotos, en el cielo se puede ver que las nubes están cargadas (apunto de llover) y el chico se encuentra solo.
El punto importante de la imagen es el chico ya que se encuentra en el centro de la fotografía, la líneas también coinciden. La luz se puede considerar luz natural y los colores son mas fríos que cálidos. Si hablamos de planos, este es un gran plano general. El objetivo del este anuncio es darnos a conocer la cámara fotográfica de la marca Canon. Pienso que la intención del publicista es hacernos ver que si utilizamos esta cámara, la cámara y la persona que la use "se convertiean en uno", es decir, que es una cámara que se adapta perfectamente a nosotros y nosotros a ella.
El punto importante de la imagen es el chico ya que se encuentra en el centro de la fotografía, la líneas también coinciden. La luz se puede considerar luz natural y los colores son mas fríos que cálidos. Si hablamos de planos, este es un gran plano general. El objetivo del este anuncio es darnos a conocer la cámara fotográfica de la marca Canon. Pienso que la intención del publicista es hacernos ver que si utilizamos esta cámara, la cámara y la persona que la use "se convertiean en uno", es decir, que es una cámara que se adapta perfectamente a nosotros y nosotros a ella.
El tamaño y formato es vertical (2x3), el nivel de
iconicidad es imagen natural. La imagen está dividida en dos, en la imagen de
arriba aparece un niño en una bicicleta y en la de abajo un hombre en una
bicicleta, la fotografía de arriba da la sensación de que es una imagen
antigua.
El punto fuerte no coincide con ninguna de las dos imágenes
pero si con el eslogan (las líneas tampoco coinciden. La luz es natural y
directa y sobre los colores hay una mezcla de cálidos y fríos. El plano de la
1ª imagen es un plano general y el de la 2ª es un plano medio. Lo que esta
imagen quiere transmitirnos es que Bankia (el Banco) ha estado siempre con
nosotros desde nuestra infancia y lo va a seguir estando a lo largo de nuestra
vida por ese motivo el eslogan es “HEMOS CRECIDO Y SEGUIMOS A TU LADO”, que
quiere de decir que el banco no nos abandona y no acompañará en nuestro futuro.
jueves, 24 de enero de 2013
Estereotipos Sexistas
Hoy y siempre en la publicidad se dan anuncios de género, raciales, de clase social, etc.. Y aunque pensemos que no son para nada ofensivos, en realidad, si lo son. Por ejemplo:
En este anuncio se expresa que si el hombre utiliza AXE, fácilmente, conseguirá atraer a la mujer por el olor del desodorante. Claramente, en este anuncio, se define a la mujer como "fácil", aparte la chica va ligera de ropa y eso llama mas la atención del hombre para que pueda comprar el producto, es decir, utiliza a la mujer como un objeto sexual y de deseo.
En este anuncio se expresa que si el hombre utiliza AXE, fácilmente, conseguirá atraer a la mujer por el olor del desodorante. Claramente, en este anuncio, se define a la mujer como "fácil", aparte la chica va ligera de ropa y eso llama mas la atención del hombre para que pueda comprar el producto, es decir, utiliza a la mujer como un objeto sexual y de deseo.
En este otro anuncio, que es de una tienda de ropa bastante famosa, DESIGUAL, nos muestra que la mujer simplemente está como una "figura representativa", en este anuncio (que en realidad es un vídeo) podemos ver que el objetivo de ella es conquistar a un hombre y también que en la mayor parte del anuncio esta en ropa interior, con el objetivo de atraer al receptor. Creo que aquí se quiere mostrar a la mujer como mas "atrevida". Os dejo el enlace del anuncio. http://www.youtube.com/watch?v=v5LzEHNaA1E |
miércoles, 9 de enero de 2013
FUCSIA
Fucsia o rojo fucsia es un color rojo purpúreo intenso y su inspiración esta originada en la coloración de los sépalos de las flores del arbusto. También es un color muy comparable al naranja. El fucsia se relaciona con la pasión, con la adoración y con lo femenino. Si regalas flores fucsias indicas una gran atracción pasional hacia la otra persona. Se considera, también un color glamuroso, elegante y coqueto. En diferentes imágenes podemos ver este color una de forma u otra como en los siguientes ejemplos:
domingo, 6 de enero de 2013
Visita a Aragón Televisión
El día 19 de Diciembre nuestro profesor de Cultura Audiovisual nos llevó a visitar Aragón Televisión. Allí nos enseñaron los platós donde grababan los programas, las cámaras, nos hablaron sobre el edificio, nos mostraron cada parte de él, sus salas y las instalaciones. El "monitor" que nos acompañaba (que también era presentador de radio) nos llevó a un programa de radio en el que estuvimos poco tiempo pero mas tarde fuimos a una sala donde había alumnos de otro instituto y de la universidad. Allí asistimos a una clase de inglés con Richard Vaughan que estuvo hablando en inglés con dos alumnos de la universidad. Solo fue una hora pero fue muy entretenido y aprendimos bastante.
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